无比简单、甚至看上去简陋的像素画风，如今依然是独立游戏界孕育创意的温床。聚拢着大批硬核玩家的Rougelike领域，像素画风几乎成为了基础配置。这种组合有点像俄罗斯方块，你只有那么几种积木，却可以垒出成百上千种形状；Rougelike游戏也是如此，如此简单的画面，操作着只能做出几个动作的角色，游玩体验却是千变万化的。每一次由随机性带来的细微差异，都可以在失败后催生出更强的挑战欲望。我们已经可以在成功者的小屋中看到不少符合此类标准的典范，而这款《MO：Astray》也在尝试着扣开门关。

MO：Astray丨细胞迷途

开发商：Archpray

发行商：Rayark

发售日期：2019年10月25日

平台：Steam

属性：动作、解谜、Roguelike

跟大多数采用像素画风的Roguelike游戏一样，把《MO：Astray》扔在游戏堆里，你几乎很难发现它。不起眼的像素画风注定了它是一款小众游戏，Roguelike的内核则证明它只面向某一类玩家。但凡事并不绝对，毕竟类似的游戏都会选择敞开怀抱容纳新人，这使得实际体验和看上去、听上去的感觉有所不同。

在《MO：Astray》中，你很快就能进入到状态。玩家所操作的这个角色，我把它称为“一块会蹦的口香糖”。在开始阶段你的唯一技能就是弹跳，你可以在任何墙壁上停留，包括黏在天花板上都没问题，这使得你在七拐八绕的关卡构造中可以如鱼得水般行动。换句话说，只要周围有墙，你就永远不会跳空。

结合这种设计的操作体验十分顺畅，很容易激起玩家“连续行动”的欲望。我经常说平台跳跃游戏最重要的是节奏，跳上A台阶的同时眼睛和手指已经瞄准了B台阶，而不是站在B台阶前先思考20秒。《MO：Astray》为保持这种流畅的节奏创造了条件，关卡与角色技能的协调很到位，你很容易就可以被带入这种流畅的节奏感之中，反复尝试不能自拔。

当然，能维持这种冲动欲望的前提是宽松的死亡惩罚。Roguelike类游戏固有的微死亡成本是这一切的基石。每次死亡后，你都会立即出现在近前的重生点。有时这成为设计师把控难度的一种手段，比如在后期的一些关卡中，你需要闯过3-4道机关才能到达下一个重生点，而这对玩家来说是一种严厉的考验。

节奏感对于游戏体验产生影响的一个重要原因是，它能让你区分出高手和普通玩家的差异。天花板的高度可以是衡量硬核游戏乐趣的指标。我不止一次在游戏过程中出现过这样的感觉：如果换一个高手来玩这个关卡，他可能比我要快上三倍。我觉得这就是硬核游戏所必须具有的一种“隐藏模式”，一个为高手施展才华的空间，让普通玩家惊呼“他和我玩的不是一个游戏”。如果我们谈论《MO：Astray》是否具有这种潜质，那我想答案应该是肯定的。

在6~7个小时的整体流程中（如果你不是特别卡关），主角——也就是这块口香糖的能力会有一个递进的曲线。通过隐藏道具来增加生命值上限，通过推进流程来学习新的能力。这种能力的递进有时候显得很惊人，比如打到第三幕你可以学习到二段跳+空中停滞+冲刺。对于平台跳跃这个形式来说，这样的技能组合强得出格。你不但可以在空中冲过大半个屏幕，还可以滞空停留选择方向、将落点设定在任何墙壁上。当然看到这个组合的时候，我内心有一些焦虑感。毕竟能力越大责任越大，主角变强的同时也意味着关卡会变得更加刁钻。

就像上面所说的，难度曲线的上升和主角能力的提升有直接关系，而这个曲线是一种陡峭成长的波形。前期的大部分关卡都不足以称之为硬核，顶多算是热身。但到了中后期，很多关卡会同时出现谜题和操作的两道坎。在这些关卡中，你需要先理解一些机制才能动手，有时候这个理解的过程会让你头疼和烦躁。

所有关卡的样式和机关都具有自己的特色，比如变成气球和操作战甲，这是设计师想要达到的目的，尽量不让短暂的流程被重复的元素所覆盖。当然这种新机制的出现需要给玩家一个适应的过程，有时候你期待可以用ABCD般的流畅节奏一口气闯关， 但眼前这些关卡却需要你先理解谜题，这个时候会产生一些拖沓感。

Boss战绝对是这个游戏中最精彩的环节，在每个Boss战的节点，难度曲线会有一次突然性的提升。每个Boss的形态和打法都完全不同，我尤其记得第二幕的旋转炮台这个Boss，同时做到了机制、技巧和难度的结合，让我一直不停回味。最终Boss战也具有相当的特色，几乎变成了一个弹幕游戏，战斗过程华丽有余。你明显可以看出设计师要在这卡你一道，让你意识到这确实是游戏中的最后一个Boss，你不可能轻易通过。我在其他Boss战中平均尝试不超过5次，在这起码卡了40分钟。

作为小众游戏，我非常理解《MO：Astray》在追求特色上的执着，但这种执着有时会造成一些麻烦。比如攀墙这个设定，当你贴在墙壁上，你只能往下滑，而不能自由地爬，这种限制有些刻意。设计师将这个设定作为把控难度系数的工具，让你不能在特定的地点移动到目的地，而是必须进入跳跃、空中停滞（选择方向）、再次跳跃的循环。即便你只是想往上挪一个身位也必须这样做。这种被束缚的感觉有时很恼人，尤其是玩家在依靠常识来判断时，总会觉得自己是可以自由爬行的，这时会形成与游戏设定间的冲突。玩家必须把自己的观念扭转过来，完全转变成《MO：Astray》的思维才可以将游戏进行下去，这俨然会让游戏过程变得苛刻。

关于节奏，我觉得这方面也可以做得更好。在个别关卡中，解谜几乎占据了全部篇幅，你必须停下来仔细思考过关方式，其过程让人忘记操作的重要性，流畅的节奏也被卡断。而最后一幕游戏形式彻底转变为战斗，好像完全结束了解谜和动作的主题。战斗环节不够出彩的一个原因是击败敌人的方式过于单一，定制化的Boss战中并不凸显这一点，但放在流程中，每次都靠撞击来击杀敌人的方式很快变得枯燥。而且敌人的种类比较少，加剧了这种枯燥感，仿佛有人在催促着玩家赶紧过关。

A9VG体验总结

《MO：Astray》的机制并不难理解，但想完全掌握也不容易。如同一些成功的Roguelike作品，用简单的元素为操作技巧构造出弹性空间，高手可以努力寻找天花板，普通玩家也可以从中找到乐趣。在6个小时的流程中，你可以体验到具有特色的机关和精彩的Boss战，配合雷亚擅长的律动风格乐曲，让游戏流程顺畅地推进去下。当然偶尔也会出现难度波动和节奏断档，以及一些小BUG，但总体上瑕不掩瑜。如果你对Roguelike类型感兴趣，不妨将这款游戏纳入考量。

A9VG为《MO：Astray》评分：8/10，完整评分如下：